Est-ce mal d'essayer de ramasser des filles dans un donjon?: Arrow of the Orion – Review

Est-ce mal d'essayer de ramasser des filles dans un donjon?: Arrow of the Orion – Review

Comme de nombreux films associés à des séries télévisées animées, Arrow of the Orion ne s'intègre pas facilement dans la chronologie établie par les romans sources. En fait, cela ne correspond pas du tout techniquement. Les circonstances montrées dans le film indiquent qu'il doit avoir lieu avant l'attaque d'Apollo Familia (comme on le voit dans le roman 6 et la saison 2 de la saison 2 épisode 3) et après que Bell et l'équipage soient revenus à la surface du voyage au 18e étage (à la fin du roman 5 et TV season 1), mais dans les romans, seul un écart de quelques jours existe entre les deux; il n'y a certainement pas de place pour le voyage aller-retour de plus de 20 jours présenté ici. Le créateur de franchise Fujino Ōmori, qui a également écrit le script de ce film, a laissé entendre que le film n'était pas du tout destiné à être canon, et il est probablement mieux interprété de cette façon de toute façon. C'est dommage, car le film présente une histoire étonnamment forte pour ce qui est normalement un tarif jetable comme celui-ci. En fait, c'est l'un des meilleurs films non canon qui a été fait en complément d'une série télévisée.

Mis à part le problème de la chronologie, le film est profondément ancré dans les éléments fondamentaux de la franchise: Hestia et Lily se chamaillent au-dessus de Bell, Welf essayant de rester en dehors, et Hermes étant le chien de garde sournois et manipulateur qu'il est. Il y a un autre personnage féminin – en fait, une autre déesse cette fois – impliqué qui a besoin de son aide et semble être attiré par lui, ce qui lui confère d'autres complications romantiques potentielles, au grand désarroi d'Hestia et de Lily. On pouvait s'y attendre, il y a aussi une tâche énoncée que seul un cœur pur et sur un véritable chemin héroïque peut gérer, et cela implique de faire face à un ennemi particulièrement méchant qui est également un Irrégulier complet lorsque les monstres disparaissent. Cela signifie que beaucoup de séquences d'action circulent. Un groupe de personnages féminins réunis, y compris une déesse notoire dans la mythologie pour les réactions violentes à se faire regarder pendant le bain, donne également à Hermès une autre excuse pour montrer son côté plus courageux et fournit une grande partie du service de fans obligatoire.

Si tout cela semble plutôt banal dans la construction, ça l'est. Cependant, c'est aussi là que les caractérisations et l'exécution de l'histoire importent le plus. Même si l'histoire n'est pas canon, les détails étoffent encore le cadre en élargissant la trame de fond de Hestia et en introduisant quelque chose de nouveau: une divinité qui se bat activement aux côtés de sa familia. Cela démontre également, plus clairement que tout contenu animé avant le film, pourquoi les dieux bloquant leur Arcanum sont si importants. Plus important encore, l'écriture fait d'Artemis un personnage tout à fait crédible. Il conserve certaines de ses caractéristiques déterminantes de la mythologie, mais montre également que ses circonstances et ses expériences dans le domaine mortel l'ont changée par rapport à ce que Hestia savait. Elle est maintenant une créature de passion, une personne qui semble déterminée à vivre ce qu'elle n'a jamais vécu, et pourtant toute sa passion et ses sourires chaleureux sont teintés de tristesse et de sens de la résolution. Les raisons complètes de cela sont révélées à mesure que l'histoire approche de son apogée, et la résolution de toute l'affaire est suffisamment bien gérée pour générer un impact émotionnel.

Les conventions de dénomination ici sont également intéressantes. En astronomie, Antares est une étoile rouge qui est l'objet le plus brillant de la constellation du Scorpion, donc ce n'est pas une coïncidence si le monstre de ce nom ressemble un peu à un scorpion géant muté. Les scorpions sont également intégralement impliqués dans les histoires concernant le légendaire chasseur Orion, et certaines versions des mythes grecs parlent d'Artemis prenant goût à Orion. Omori a clairement pris tout cela en compte dans l'écriture de l'histoire, qui finit par être une variation des mythes impliquant Artemis, Orion et Scorpion.

Ce film étant lié à deux séries télévisées, il a naturellement de nombreuses apparitions. En plus de Bell, Hestia, Welf et Lily, tous obtiennent de nouveaux vêtements élégants pour l'aventure, à peu près tous les personnages importants de la première saison de la série principale et Sword Oratoria font au moins une brève apparition. En outre, plusieurs personnages qui apparaissent pour la première fois dans la deuxième saison de la série principale (diffusée après la sortie du film au Japon) ont également de très brefs camées dans un montage vers la fin, notamment Aisha, Lena et Haruhime. Il y a même un caméo très obscur: un personnage du montage susmentionné est par ailleurs exclusif au jeu sur navigateur PC DanMachi Orario Rhapsodia, qui fonctionnait sur Yahoo! Japon pendant plusieurs mois entre fin 2017 et mi-2018.

Pour une grande partie du film, les visuels ne sont pas sensiblement meilleurs que le niveau normal de la série télévisée. Ce n'est que dans les scènes d'action et les suivis présentés vers la fin que l'effort d'animation brille vraiment, fournissant un effet visuel qui surpasse les efforts de pointe de la première saison. Le rendu CG d'Antares et de ses serviteurs est surtout efficace, et quelques mises à jour mineures peuvent être vues sur les costumes d'autres personnages si l'on regarde de près. (Ryu porte en fait des shorts dans ses apparitions clés dans les étapes ultérieures, par exemple.) Le tout nouveau personnage, Artemis, se marie bien avec les autres designs et convainc comme une déesse plus athlétique.

La véritable star de la production, cependant, est l'effort musical stellaire. La partition musicale de Keiji Inai pour la série télévisée a été un moment fort, et il s'est surpassé pour le film. Bien qu'il réutilise des thèmes clés de la série télévisée, il les remixe complètement pour servir de nouveaux objectifs dans le film, dans certains cas en les poussant dans des tons et des genres musicaux entièrement différents. Le résultat est un son qui peut à son tour être ludique, puissant et même poignant. Une variation du thème principal de la série télévisée est utilisée comme plus proche, et écoutez également la belle chanson d'insertion "Tsukikagami".

La sortie du film par Sentai Filmworks ramène tous les acteurs vocaux de la série télévisée. Tous s'acquittent au moins aussi bien ici, et heureusement, les écarts étranges observés dans le dernier épisode de la première saison télévisée ne sont pas présents ici. L'actrice de voix émergente Avery Smithhart (Ange in Princess Principal) est également un partenaire solide dans le nouveau rôle majeur d'Artemis. Malheureusement, la version Blu-Ray se limite à des vidéos promotionnelles pour les extras, donc les bonus inclus dans la version japonaise ne seront pas trouvés ici.

La seule chose qui manque malheureusement au film est le larmoyant d'un épilogue inclus dans le scénario du film dans le jeu Memoria Freeze, mais il est vrai que cela n'aurait pas bien fonctionné pour ramener l'histoire sur Terre (et en particulier Orario) au tout début fin. Dans l'ensemble, le film réussit assez bien dans ce qu'il fait pendant ses 82 minutes de durée pour être regardé par n'importe quel fan de franchise, même si la façon dont il s'intègre dans le scénario principal doit être truquée.

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